• mas infoESPAÑA MUSEO BALENCIAGA:CUL28. GETARIA (GIPUZKOA), 15/06/2012.- El Museo Balenciaga de Getaria (Gipuzkoa) inaugura mañana su particular temporada de playas con una exposición que recorre más de un siglo de moda de baño en Occidente y muestra piezas de algunos de los maestros de la alta costura. En la imagen, varias de las prendas expuestas. EFE/Javier Etxezarreta.Las distintas generaciones han construido sus señas de identidad a través de la moda y el estilo. EFE/ Javier Etxezarreta
  • mas infoESPAÑA-EXPOSICIÓN BALENCIAGA:BI12.BILBAO, 10/05/2010.- La exposición "Balenciaga. El diseño del límite", que se inaugura hoy en el Museo de Bellas Artes de Bilbao, acerca los vestidos del creador guipuzcoano a los procesos artísticos de su época a través de un montaje "sofisticado", que aisla a los trajes y los hace intocables. Se trata de treinta y cinco piezas de alta costura, de las cuales once proceden de la colección del Gobierno vasco; diecinueve, de la Fundación Cristóbal Balenciaga; cuatro, de una colección particular del País Vasco; y una, de una colección particular de Madrid. Estas piezas, cuyo montaje ha sido realizado por los arquitectos Toño Foraster y Victoria Garriga, se presentan rodeadas de aros de luz o encapsuladas en estructuras de metacrilato y están divididas en siete ámbitos temáticos: noche brillante, ave de noche, el cuerpo alojado, el milagro Balenciaga, siluetas nocturnas, mujeres flor y la novia. EFE/Alfredo AldaiLa moda siempre ha sido un vehículo de comunicación y de protesta. EFE
Las distintas generaciones han construido sus señas de identidad a través de la moda y el estilo. EFE/ Javier EtxezarretaLa moda siempre ha sido un vehículo de comunicación y de protesta. EFE
El vaivén de la moda, en un libro

La moda es hija de sus circunstancias

El libro “Moda, historia y estilos” repasa las diferentes tendencias que han marcado cada época a través de anécdotas, iconos de la moda y otra documentación

Madrid,  (EFE).- La historia de la moda está llena de curiosidades y momentos en los que una persona anónima se convierte, por su empuje, originalidad y cargo, en un icono de su época. Este arte revela el estilo de cada generación y sigue un proceso cíclico en el que cada tendencia vuelve readaptada a los nuevos tiempos.

El ser humano siempre se ha expresado a través de la moda, desde la Antigüedad. EFE/ Andrés Lamartino

El ser humano siempre se ha expresado a través de la moda, desde la Antigüedad. EFE/ Andrés Lamartino

Grandes mujeres de la Historia han influido en el vestuario de las generaciones venideras por revelarse contra las normas estéticas impuestas. En un primer momento, se enfrentaron a las críticas sociales que desaprobaban sus estilos rompedores, pero su fuerte personalidad y, en ocasiones, su cabezonería, les impedían cesar en su tarea de modernizar la sociedad a través de la moda.

Rebeldes con causa

Fue el caso de Coco Chanel, una virtuosa de la aguja que suscitaba comentarios entre las damas de la alta sociedad por “customizar” ropa masculina y renunciar a las incómodas prendas consideradas más femeninas. Como ella, Leonor de Aquitania, una “it girl” del siglo XII que influyó drásticamente en la vida cultural de su época, centraba todas las miradas con su maquillaje.

Leonor de Aquitania fue una “it girl” del siglo XII que provocó con su maquillaje y la sofisticación de sus vestidos

Además de provocar revuelo entre los cortesanos de su marido, Luis VII de Francia, Leonor determinó un cambio en el vestuario femenino del medievo al apostar por un ropero más sofisticado.

Igual de elegante era Isabel I de Inglaterra, una mujer de corazón insondable y cruel recordada, además de por ser hija de Ana Bolena y Enrique VIII, debido a su cabellera rojiza y a sus ceñidos corpiños, que inspirarían siglos después a diseñadores como Jean Paul Gaultier, Martin Margiela o Vivienne Westwood.

La princesa Diana vestía siempre muy elegante y es todo un icono de la moda. EFE/   Lajos Soos

La princesa Diana vestía siempre muy elegante y es todo un icono de la moda. EFE/ Lajos Soos

El libro “Moda, historia y estilos” (DK) recoge las reseñas biográficas de grandes mujeres que, como Ladi Di y María Antonieta, conquistaron por su carisma y su forma de vestir y, además, resume la evolución de la moda y su trascendencia para entender al ser humano y su empeño desde el inicio de los tiempos en construir sus propias señas de identidad a través del estilo.

La moda, repleta de hitos

Las curiosidades no faltan en esta completa guía visual que evidencia el proceso cíclico que siguen las modas, en las que convive la lucha por inventar algo nuevo con el deseo irrefrenable y un tanto nostálgico de recuperar matices del pasado.

Llama la atención la simbología que los egipcios daban a la calidad del lino, puesto que cuanto más transparente era el tejido mayor era el estatus social de quien lo vestía. Las reinas Nefertari, Nefertiti y Cleopatra usaban unos vestidos que insinuaban con sutileza algunas partes de sus “divinos” cuerpos.

Los egipcios utilizaban lino más transparente si pertenecían a un estatus social alto, como las reinas Nefertari, Nefertiti y Cleopatra

Las griegas mimaban el pelo y se lo cardaban o rizaban con peines de marfil, mientras que las romanas emulaban a diosas y doncellas que, como la hermosa Ío, vestían túnicas ligeras y seductoras.

Elisabeth Taylor encarnó a Cleopatra en el cine, en 1962. Ambas compartían belleza y carisma. EFE/ STR

Elisabeth Taylor encarnó a Cleopatra en el cine, en 1962. Ambas compartían belleza y carisma. EFE/ STR

Los conflictos bélicos, las crisis económicas y algunas artes como el cine han definido gustos y tendencias a lo largo de la Historia, y también han proyectado sus reivindicaciones a través de la moda, haciendo de esta un vehículo de comunicación y protesta.

Conflicto bélico, igual a austeridad

La I Guerra Mundial dio paso a una ropa tipo uniforme, menos opresora, sobria y práctica, acorde con la austeridad y la falta de telas y materiales. Las medias eran un auténtico lujo y solo en los años posteriores al conflicto, conocidos como los “locos años veinte“, se comercializarían medias de seda brillante para acompañar a los vestidos de flecos y lentejuelas ideales para ir de fiesta.

De igual forma, tras la II Guerra Mundial renace el deseo de olvidar y recuperar la elegancia en el vestuario, como ocurrió con el estilo que apadrinaron artistas como Christian Dior, el artífice del “New Look” que instaló otra vez la feminidad en la moda.

Los sesenta y setenta suponen una época de rebelión y experimentación, tanto con las drogas como con nuevos materiales. La locura de las minifaldas y la moda espacial que popularizó Pierre Cardin son algunos de los hitos de esta época, en la que jóvenes irreverentes vestían pantalones campanas y camisas étnicas con espirales.

El libro “Moda, historia y estilos” testifica que la moda es hija de sus circunstancias y que, aunque todo vuelva, nunca retorna igual. EFE.

Tagged with: , ,
Posted in Moda

Efe Estilo en Twitter
EFEEMPRESASEFEturPractica españolEFEagro
Uso de cookies

Utilizamos cookies propias y de terceros para mejorar nuestros servicios y mostrarle publicidad relacionada con sus preferencias mediante el análisis de sus hábitos de navegación. Si continúa navegando, consideramos que acepta su uso. Puede obtener más información, o bien conocer cómo cambiar la configuración, en nuestra política de cookies, pinche el enlace para mayor información.

ACEPTAR
Aviso de cookies